Метод двух дублей: как снимали эмоциональную драму 'Всё, чего хотела'
На международном кинофестивале TIFF 2026 режиссёры фильма 'Всё, чего хотела' (All That She Wants) — начинающая режиссёрка Скарлет Бернингем и опытный оператор и режиссёр Эндрю Ример — рассказали об особенном подходе к производству картины. Их главный принцип — актёрам давалась возможность сыграть сцену максимум дважды.
Отказ от бесконечных дублей ради интенсивности эмоций
'Это было совсем не похоже на типичные длительные съёмки в духе Сета Роджерапа Аптауа, где мы бы снимали шестьдесят дней и делали по двадцать дублей каждой сцены,' — поделился Ример в интервью TheWrap. Режиссёры сознательно сократили съёмочный период до минимальных двадцати двух дней, отказавшись от привычной практики долгих репетиций и многочисленных попыток.
'Наша идея заключалась в том, чтобы полностью сосредоточиться на актёрской игре, — пояснил Ример. — Мы понимали, что не можем позволить себе тратить время на долгие эксперименты и бесконечные дубли.'
Профессиональность актёров и атмосфера доверия
Такой подход потребовал высокой подготовки и полной уверенности режиссёра в команде. Особенно отмечена была игра исполнительницы главной роли Анни Мурфи, знакомой зрителю по сериалу 'Шитс Крик'. Её персонаж — женщина по имени Эмма, внезапно встретившая бывшего воспитанника детства Луку (актёр Купер Райфф). Между героями завязываются непростые отношения, полные неловкости и искренности.
'Это удивительное подтверждение профессионализма всей группы, — подчеркнула Бернингем. — Каждый пришёл подготовленным, но никто не был настолько готов, насколько Анни Мурфи. Она присутствовала почти во всех кадрах и неизменно попадала точно в нужную эмоцию.'
Актриса Анни Мурфи о своём персонаже
Саму Мурфи заинтересовала глубина внутреннего конфликта героини. 'Мне близки многие черты Эммы, — призналась актриса. — Это стремление держать контроль над жизнью, следовать правилам и планам. Но реальность постоянно ломает эти схемы, и мне нравится, как история учит принимать неопределённость и жить моментом.'
Роль декораций и визуальная концепция
Значимую роль в создании нужной атмосферы сыграл художественный отдел под руководством художника-постановщика Кейтлин Бёрнс. Именно оформление пространства помогло раскрыть внутренние переживания героев.
'Декорации помогли нам рассказать историю, — отметила Бернингем. — Место, которое кажется Эмме чужим и дискомфортным, показано тёплой и приятной обстановкой, а дом, где она провела большую часть жизни, предстаёт холодным и отстранённым.'
Такой подход позволил создать выразительную эмоциональную картину, привлекшую внимание зрителей и критиков на TIFF 2026. Дебютантка Скарлет Бернингем вместе с оператором Эндрю Римером продемонстрировали оригинальный взгляд на создание современной эмоциональной драмы.
Источник: TheWrap